- 路易威登基金会 12/07

路易威登文化艺术空间

位于香榭丽舍大道路易威登之家顶层的路易威登文化艺术空间,致力于推广当代艺术新秀。

东京

路易威登东京 Espace 文化艺术空间建于 2011 年,坐落于表参道中心地带。表参道素有“东京最美街区”的美誉,是诸多潮流文化运动的发祥地。路易威登东京 Espace 文化艺术空间的外观仿佛一个透明玻璃盒子,位于路易威登大楼顶层,由日本建筑师 Jun Aoki 设计,呈现了路易威登和日本艺术家对创意的无限激情。这既是一件充满视觉冲击力的建筑作品,亦是一个鼓励创作全新当代艺术作品的展览场所。

路易威登东京 Espace 文化艺术空间有幸首次在日本展出 Gilbert & George 的作品《Class War, Militant, Gateway》(1986 年)。这幅标志性的三联画是一份谱写现代史诗的宣言,从群体归属感到个人良知和自我肯定的萌芽,诠释了艺术家的个人冒险经历。这幅作品属于路易威登基金会馆藏作品,是艺术家双人组作品中的首件不朽之作。本展览属于路易威登基金会正在举办的“墙外”(Hors-les-murs)项目之一。

路易威登表参道大楼 7 层
涩谷区神宫前 5-7-5
日本东京 150-0001
联系电话:+81-(0)3-5766-1094

开放时间:周一至周日上午 11 点至晚上 7 点
除 1 月 1 日和表参道店休日外,法定假日照常开放
入场免费

点击此处 获取详细信息

《Class War, Militant, Gateway》 ,(1986年)

香港艺术馆展览现场 (《路易威登:创意情感》,2009 年) © Gilbert & George 照片来源:© Louis Vuitton Malletier

《Class War, Militant, Gateway》,(1986 年)

路易威登基金会展览现场(2015 年)© Gilbert & George 照片来源:© 路易威登基金会 / Marc Domage

慕尼黑

路易威登慕尼黑 Espace 文化艺术空间宣布举办艺术名家曹斐作品展《我的未来不是梦》。本展览是路易威登基金会“Hors-les-murs”(墙外)项目的系列新展之一,旨在履行基金会使命,于东京、慕尼黑、威尼斯、北京、首尔和大阪的路易威登文化艺术空间展出基金会馆藏作品,将艺术带给国际观众。

曹斐,1978 年出生于中国珠江三角洲一带的广州,凭借多媒体艺术装置和录像创作而名声大噪。她从传统与流行的文化源头(包括电影、广告、漫画和戏剧)中汲取灵感,探讨现实生活、集体乌托邦和年轻一代的个人理想之间的关系。这一代年轻人在新城市文化浸淫中成长,对工商业上的繁荣景象以及互联网早已司空见惯。

家乡的经济活力,以及毗邻香港和台湾的地理位置,造就了一代拥有纯粹现代生活方式的年轻人。自 1999 年创作短片《失调 257》以来,曹斐的作品中一直反复出现一个主题:她的朋友们居住在一个被娱乐、消费和电视征服的世界,青少年们伪装成漫画或电子游戏中的角色,上演着一出虚构人生。此次展出的《谁的乌托邦》(2006年)将纪实元素和虚构元素相结合,在工厂工人的真实生活及其梦想和抱负之间形成鲜明对比。

2007 年,受互联网的无限可能性所吸引,曹斐开始在《第二人生》(Second Life)的虚拟世界里进行艺术实验。在这个创建于 2003 年的 3D 用户生成内容平台里,她设计缔造了一座虚拟城市(《人民城寨:第二人生城市规划》,2007 年),并把自己的虚拟形象中国翠西(《人民城寨生活》(Live in RMB city), 2009年)安置于此。她所开发的城市空间融合了典型的中国文化符号(比如自行车、熊猫、毛主席半身像等等),与此同时,在一个被现代化洪流席卷的国家里,在川流不息的车水马龙中,各种具有国际特色的日常用品和建筑开始肆无忌惮地扩散,反映了一个正在经历重大变革的社区的过去、当下与未来。曹斐的作品多以孤立、阶级分化以及预期中的国际资本主义衰落为主题,不断地从东方和西方世界中吸收各类资源。用她自己的话来说,“《第二人生》不仅仅是一件艺术品,更是我们生活中不同精神领域的汇聚之地。”

作为国际知名艺术家,曹斐 2010 年入围 Hugo Boss 雨果博斯艺术奖,2016 年提名第十届 CCAA 中国当代艺术奖“最佳艺术家奖”。她代表中国参加了 2007 年第 52 届威尼斯双年展,在欧洲和美国举办了多次个展,今年还在北京的 UCCA 尤伦斯当代艺术中心举办了自己的作品回顾展。本次展出的三件作品均属于典藏系列,曾在 2016 年路易威登基金会主办的大型中国当代艺术展览《本土:变革中的中国艺术家》(Bentu. Chinese Artists in a time of turbulence and transformation)中展出。

Maximilianstraße 2a
80539 Munich - Germany

电话: +49 89 558938100
电子邮箱:info_espace.de@louisvuitton.com

开放时间:周一至周五上午 12 点至下午 7 点
周六上午 10 点至下午 6 点
周六 10:00 – 18:00
免费入场

媒体联系人
Bastian Lerdon
电话:+49 55 89 38 355
bastian.lerdon@louisvuitton.com

威尼斯

于 2013 年开幕的路易威登威尼斯 Espace 文化艺术空间,展现了现代艺术与威尼斯艺术传承的融合。每场展览上,传统与现代艺术相互联系,打破其间壁垒,把现代艺术与其根源连接在一起,更加彰显古典艺术的非凡生命力。每年,在路易威登的鼎力支持下,著名的威尼斯艺术在 Escape 文化艺术空间再次绽放昔日魅力。同时,路易威登邀请您前往位于罗马传奇剧院Spazio Etoile的品牌旗舰店中观看震撼人心的影片。

此次,作为平行展之一,路易威登威尼斯 Espace 文化艺术空间将亮相第 58 届国际艺术展 - 威尼斯双年展。路易威登基金会诚邀法国艺术家菲利普·帕雷诺为 Espace 文化艺术空间设计了一套全新装置。CNRS(法国国家科研中心)和位于法国巴黎的国立高等学校物理系专门为菲利普·帕雷诺的创作项目开发了一款生物反应器,该反应器收集了历次 Escape 艺术展中的微生物。在计算机程序的操控下,三大元素(巨型发光幕布、机械镜式百叶窗和布满黑色鸢尾花图案的磷光壁纸)相互配合,对这些微生物的运动发展做出反应。通过分解呈现这些昙花一现的事物,此次展览摒弃了人们熟悉的感知标志,转而展现更具颠覆感的艺术探索旅程,不断创造全新理解方式,超脱理性范畴,并挑战既定秩序。

在展览同时,罗马 Spazio Etoile 专卖店还放映了一场别开生面的电影节目,展示了路易威登基金会自 2014 年揭幕起所举办的所有活动。

路易威登威尼斯 Espace 文化艺术空间
Calle del Ridotto 1353
30124 Venice – Italy
联系电话:+39 041 8844318
电子邮箱:info_espace.it@louisvuitton.com

周一至周六10:00 – 19:30
周日10:30 – 19:30
公众节假日开放。免费入场

路易威登罗马 Spazio Etoile 专卖店
Piazza di San Lorenzo in Lucina, 41
00186 Rome – Italy

周一至周六10:00 – 19:30
周日11:00 – 19:30
公众节假日开放。免费入场
电子邮箱:info_espace.it@louisvuitton.com

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

图片来源: (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

图片来源: (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

图片来源: (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

图片来源: (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

图片来源: (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

北京

路易威登北京 Espace 文化艺术空间建于 2017 年,坐落于北京核心商务区。展馆占地 800 平方米,仅用于举办当代艺术展。

Cindy Sherman 在她的每一幅肖像作品中对人物进行了一次艺术蜕变,无论是电影明星、历史人物、小丑,还是男人。她牺牲了自我形象,通过一种特有的另类幽默感对名人崇拜和自我表征模式提出质疑,以此来揭露理想形象的公认专制。本展览属于路易威登基金会“墙外”(Hors-les-murs)项目之一,以此向 Cindy Sherman 长达五十余年(横跨 20 世纪和 21 世纪)的职业生涯致敬。这也是她在中国的首展,展出内容包括首个系列作品到最新创作的摄影肖像和织锦作品。

路易威登北京 Espace 文化艺术空间
建国门外大街 1 号国贸商城南区西楼
北京

如需咨询请拨打:
路易威登客户服务中心热线 +86 400 6588 555

开放时间:周一至周日上午 11 点至晚上 7 点
法定节假日照常开放
入场免费

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

辛迪·舍曼 - ON STAGE,路易威登北京 Espace 文化艺术空间(2021)

展览现场 © 2021 Cindy Sherman 照片由艺术家本人和路易威登基金会提供。图片来源: © Sun Shi / 路易威登

首尔

诞生于 2019 年的路易威登首尔 Espace 文化艺术空间坐落于路易威登首尔专卖店四楼,其店面由加拿大裔美国著名建筑师 Frank Gehry 设计打造。作为现代艺术空间主体结构的玻璃建筑以韩国传统舞蹈东莱鹤舞为灵感,同时与位于巴黎的路易威登基金会艺术中心的帆船造型相呼应。

Andy Warhol,当代世界的“皮格马利翁”,舞台呈现大师。终其职业生涯,Warhol 塑造角色无数,触及电影、电视与同性恋文化等领域,而他也因此跃升成为备受社会尊崇的偶像人物。此次展出的典藏精选作品属于路易威登基金会“墙外”(Hors-les-murs)项目的系列展览之一,从 Warhol 早期的摄影作品到最新创作,展现了他丰富多样的“自我反思”,描绘了一位当代 Narcissus 的“自恋”形象。用他自己的话说,“如果你想了解真正的 Andy Warhol,只需看看我的绘画、电影和我本人的外表,那就是全部的我,没有什么东西隐藏其后。”

路易威登首尔 Espace 文化艺术空间
狎鸥亭路 454 号
江南区
首尔 06015
韩国

详情请洽:
电话:+82 2 3432 1854
info_espace.kr@louisvuitton.com

预约参观

开放时间:周一至周日正午至晚上 7 点
元旦、农历新年、中秋节(韩国感恩节)暂停开放
免费入场

《自画像》(1967年),路易威登基金会展览现场 © 安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/经法国图像及造型艺术著作人协会(Adagp)授权,巴黎 2021年。© 承蒙艺术家及路易威登基金会惠允

《女士们先生们》(1975年)© 安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/经法国图像及造型艺术著作人协会(Adagp)授权,巴黎 2021年

《自画像》,(1978年),路易威登基金会展览现场 © 安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/经法国图像及造型艺术著作人协会(Adagp)授权,巴黎 2021 年。图片版权所有 © 路易威登基金会/ Martin Argyroglo

大阪

路易威登大阪 Espace 文化艺术空间位于路易威登大阪御堂筋旗舰店五楼,欢迎当代艺术爱好者前来参观。这座标志性的建筑由日本建筑师青木淳倾力设计,其外墙设计灵感来自于传统 Higaki-Kaisen 货船及其飘扬的巨大船帆,也充分展现了这座城市的悠久航海历史。

格哈德·里希特(Gerhard Richter)是当代颇具个性的画家,在其职业生涯早期便提出摄影和绘画的关系应该重新被定义,他不断重新审视自己的作品和艺术历史。他的首件抽象作品创作于 20 世纪 60 年代中期,他将彩色板块、纹理、灰色调与行动绘画相互融合,并以严谨的绘画结构加以表现。时至今日,他仍然交替运用抽象作品与具象作品的表现手法,从而衍生出一种真正的“嵌套结构”,比纯粹的平行法更有表现力。本展览属于路易威登基金会“墙外”(Hors-les-murs)项目之一,格哈德·里希特的 18 件抽象作品将在此展出,以此向其 30 余年的创作生涯致敬。

路易威登大阪 Espace 文化艺术空间
路易威登大阪御堂筋旗舰店五楼
大阪市中央区心斋桥筋
如需咨询请垂询: T. +81 3 5766 1094
espace_osaka.jp@louisvuitton.com

开放时间:周一至周六,12:00-20:00
路易威登大阪御堂筋旗舰店定休日休息
入场免费

格哈德·里希特(Gerhard Richter)- 抽象作品(2021) 路易威登大阪 Espace 文化艺术空间展览现场,2021

Grauwald,(2008) 在彩色照片上用珐琅彩漆作画 各种尺寸

由路易威登基金会提供 © Gerhard Richter 图片来源:© Keizo Kioku / 路易威登

格哈德·里希特(Gerhard Richter)- 抽象作品(2021)路易威登大阪 Espace 文化艺术空间展览现场,2021

Strip (921-5)(2011) , 珀斯佩有机玻璃,裱贴在铝片和珀斯佩有机玻璃之间的纸质数码印刷品(diasec)200 × 440 厘米

Lilak, (1982) 布面油画 260 × 400 厘米

Möhre, (1984) 布面油画 200 × 160 厘米

由路易威登基金会提供 © Gerhard Richter 图片来源: © Keizo Kioku / 路易威登

格哈德·里希特(Gerhard Richter)- 抽象作品(2021)路易威登大阪 Espace 文化艺术空间展览现场,2021

Strip (921-2), (2011) 珀斯佩有机玻璃 裱贴在铝片和珀斯佩有机玻璃之间的纸质数码印刷品(diasec) 200 × 440 厘米

Strip (921-5), (2011) 珀斯佩有机玻璃 裱贴在铝片和珀斯佩有机玻璃之间的纸质数码印刷品(diasec)200 × 440 厘米

由路易威登基金会提供 © Gerhard Richter 图片来源: © Keizo Kioku / 路易威登

格哈德·里希特(Gerhard Richter)- 抽象作品(2021)路易威登大阪 Espace 文化艺术空间展览现场,2021

Möhre, (1984) 布面油画 200 × 160 厘米

Flow (933-4), (2013) 裱贴在铝塑板上的珐琅玻璃反画 105 × 210 厘米

Flow (933-6), (2013) 裱贴在铝塑板上的珐琅玻璃反画 105 × 210 厘米

940-4 Abstraktes Bild, (2015) 布面油画 92 × 122 厘米

由路易威登基金会提供 © Gerhard Richter 图片来源: © Keizo Kioku / 路易威登

ABSTRAKTES BILD (940-4), (2015) 92 × 122 厘米

© Gerhard Richter